创意摄影：半剪影

我们理解的传统的剪影照片通常是在拍摄时，用点测光对背景进行曝光，从而让背景（通常是天空）曝光正常，细节得到充分展现，而人物或者其他画面主体则只表现其轮廓。摄影师 Amanda Skelte 提出了一个半剪影（或者叫部分剪影，原词是 Partial Silhouettes)的概念，简单地说，就是令主体也得到一些曝光，而不是漆黑一片。为什么要这么做呢？半剪影跟传统剪影有什么不同？
每个摄影师都有自己的风格和自己讲故事的方式。有些摄影师用黑白来表现生活场景，有些人喜欢用丰富鲜艳的色彩，有的用鱼眼镜头，有些人爱拍近距离人物特写。
有时候，我想用半剪影来讲述故事。
这么做的好处在于，你不会失去你的故事。你仍然可以看到人物的面部，以及他们都拿着什么，故事的大概都有了，但仍然留下一点东西让你自己去通过想象来补上。
当然你也可以通过其他的方式达到同样的效果 – 有些摄影师故意通过全开光圈和精准对焦，令焦外的某些物体模糊，让照片观者好奇“背景中那个是什么呢？”其他摄影师可能会在为照片构图时，让拍摄对象似乎是在看什么东西，但就是不让你知道是什么。

使用所有这些不同的技术都可以增强您的拍摄创意，即使你只是为自己拍摄。
部分的轮廓比你想象的更容易。这里有两张照片，在同一天同一时间拍摄，却讲述了两个完全不同的故事。


两张照片的场景基本一致，但是在第二张照片中，我将快门速度稍稍提高，同时将光圈从 f/1.8 调到 3.2，对准天空用点测。这样，前景开始曝光不足，天空呈现金黄色，这是德克萨斯州迷人的落日。
简单说，我想让我的主体稍稍暗一点。因此，我会将相机测光模式设成点测（其实我一直都这么设置），将相机对准模特背后的天空，半按快门观察下方曝光指示，试拍一张，然后再根据需要微调。


这种照片的妙处在于，它们带给你某种感觉。就象上面这张照片，虽然你知道是三个小姑娘在看某种动物园展览，但你并没有得到这个故事的每个细节。



所有这些照片都是有意让主体曝光不足——这是剪影照片最主要的特征。曝光不足到何种程度，取决于你的个人风格。
对于我来说，给观者留下一些问题的照片才是好照片。



后期方面，你想怎么做也完全取决于你的个人风格。我通常会加一些烟雾在背景里面。

你认同 Amanda 的观点吗？你体会到半剪影特殊的叙事方式带给你的不同感受了吗？欢迎在评论区跟大家分享你的体会。