Lightroom使用技巧

在跟其他摄影师聊天的时候，我听到大家对于使用预设有种复杂的感情。
应该说，预设这个概念是一个天才的发明。在我的工作流程中，我一直在使用预设。例如在拍时尚杂志片的时候，我需要所有的照片保持一致的后期风格。因此，我会首先选择一张影调、色彩都比较满意的照片，基于这张照片做调整然后存成一个预设。接下来把这个预设应用于这次拍摄的其它照片中，保证了同一组照片讲述具有连贯性的视觉故事。


在联机拍摄的时候，预设同样能发挥非常重要的作用。在 Lightroom 中，我可以让所有照片在导入时自动应用某个预设。这样做的好处，是可以让我在最快的时间内，知道照片的创意效果。例如，在拍摄那种黑色电影（一种好莱坞电影风格）风格的强对比黑白照片时，我对光线的控制会非常精确。每拍完一张照片，在 Lightroom 中应用黑白预设，能让我对这张照片的黑白效果有基本了解，从而对最终的产品心里有数。

当然，关于预设的一个比较多的争论，是要不要购买别人的预设？回答这个问题并不是很简单的事情，我们不妨从另外一个角度来问，那些成套的预设，对于我们有什么用处呢？
在我看来，它们最大的作用，是提供一些后期的灵感。
以我自己为例，每次拍完照片后，我会在 Lightroom 中用鼠标滚动我的预设列表，以快速预览每种效果应用于当前照片的效果，从中选出最适合这张照片的一个。在这种快速预览的过程中，你要考虑，哪种效果最能表达你想要的情绪呢？有没有哪个预设能为你的照片带来一个全新的有趣感觉呢？一旦选中了自己喜欢的预设，我会基于这个预设做进一步的微调，比如曝光、对比度、暗角或者其它任何特定于这张照片的设置。一旦调整满意了，我会再保存为一个新预设，并且将其应用于同一组的其它照片。

跟很多事物一样，对于预设，我们不必有成见。在善于使用学习和钻研的人手里，哪怕是一根木棍，他也能用出倚天屠龙刀的效果。