硬光照片修图教程

如果你关注过我以前的作品，你就知道我多么喜欢柔和的光线。我会不遗余力地寻找柔和光线和那种迷人逆光。但是最近我也开始越来越多地使用硬光拍摄，因为我想挑战自己，在实验中进步，让自己走出舒适区。
我们都知道，硬光象一头难驯服的野兽，它带来浓郁的阴影、难看的背景和强烈的色彩。幸运的是，借助后期软件我们可以驯服这头野兽。
需要指出的是，本文中提到的硬光（包括照片）其实都是经过“修饰”的硬光。因为我在模特的上方使用了一个柔光板，但背景无疑是原始的硬光。


5D III + 35L
光线和曝光
拍摄时的光线种类，对于你的修图是重要的决定因素之一。修柔和光线的照片和硬光照片完全是两件不一样的事情。我比较典型的照片在主体和背景上都有很柔和的光线，这一点对于我的风格很重要，因为我想要的是更柔一些（但是仍然有对比）的感觉。
在上面的照片中，我想让人物保留这种柔软，但是在背景中有更硬的光线。太阳从她的右侧（相机的左侧），我把一个小的圆形柔光板放在太阳和人物之间，遮住了上半身。除此之外，我让太阳光任意肆虐。
曝光的考虑跟我其它的拍摄是一样的思路。我让那些我希望保留细节的亮区欠曝一些。以这张照片为例，我想保留天空和皮肤的细节。因为天空更亮，所以我让天空稍稍欠曝。这样一来，人物皮肤比较暗了，但这没关系，因为我们可以在后期时提亮，不会丢失细节。
影调
如果你在两种不同的光线下都拍过，你可能已经注意到二者最大的区别之一是饱和度。比如你看树荫下的草地，你看到的是平和、柔软的绿色。但如果转到太阳下，你看到的将会是刺目耀眼、类似霓虹灯的绿色。阳光=高饱和，这是简单的道理。
这意味着什么呢？如果我想让不同光线下的照片呈现出近似的风格，我需要懂得如何处理饱和度的问题。类似 Lightroom 中的 HSL（色相/饱和度/明度）工具正好派上用场。
在处理柔和光线下拍摄的照片时，我很少使用 HSL 工具。但是在户外强光下拍摄时，往往会发现非常浓重的绿色、黄色和桔色。为了减弱这些色彩（让它们类似柔光下的样子），你只用把相应色彩的饱和度向左拉即可。
下面这张图中，除了降低饱和度以外，我所做的唯一处理是将蓝色和浅蓝的明度降低了一些，这样让天空稍暗一点。

背景
我之所以尽可能地让背景中的光线柔和一些，是因为那样可以让照片整体的影调比较平和，从而令主体更加突出。一旦背景中的光线变得很强，就会显得非常杂乱，把人们的视线吸引过去。
好在我们有解决方法！Lightroom 的笔刷工具让我们可以设定参数后，在照片中的任意区域涂抹，几乎可以改变该区域的一切想改变的东西。
在此例中，我使用笔刷来涂抹除了天空和人物之外的区域，减低对比度和清晰度。降低对比可以让亮区和暗区之间的反差变小，降低清晰度则可以减少人物后方线条和形状的生硬感。这样处理后的背景显得更加柔和，视觉效果更理想，人物更突出。下图中的右侧就是我的笔刷设定。

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几个月前，我为 Meredith 拍了这张照片，当时我其实是做好了准备要拍硬光的。但是到了外景地，却发现天上布满了云。最后我大多数的照片拍的却是云层下的散射光，这样既能保证 Meredith 的皮肤曝光适度，同时天空也呈现一些自然的色彩。
HSL 滑动条
拍外景的时候，经常会有一些色彩需要纠正。比如在沙漠上，我发现黄色和暖调占主导，因为光线从地面反射到画面的每个角落。当我在树林里或者其它有很多草地的地方拍摄时，则是绿色占据整个画面。前面我说过我在使修用柔和光线拍摄的照片时，极少使用 HSL 滑动条。但在此时却是一个例外，整个过程其实很简单：
1、分析哪种色彩过于强烈。
2、将该色彩的饱和度降低。
3、搞定！
跟前面类似，我也降低了蓝色和浅蓝的明度以保留天空的色彩。
色调分离
Lightroom 中的色调分离工具可以帮助我们在高光和阴影中分别加入某种特定的色彩倾向。因此我们可以有蓝色阴影和黄色高光（模仿柯达 Portra）、红色阴影和蓝色高光（模仿过期胶片），或者可以创建一个自己独特的配色方案。通常我比较喜欢让阴影偏黄，高光什么都不加。但最近我开始喜欢往高光里加蓝色，以得到稍稍不一样的感觉。
色相/饱和度/明度滑动条和色调分离这两个工具，在解决某些色彩过强、让画面更干净这一问题上，可能会有非常显著的不同。